你是否常常感到困惑：“为什么我的照片看起来总那么平淡、缺乏层次感？”照片是平面的，如何让照片更有层次更立体？摄影师的建议是着重体现一张照片中的对比，具体的说来就是：明暗对比、虚实对比、冷暖对比和动静对比。那如何在作品在表现出这些对比呢，不妨看看这篇教程。
一、善于利用前景前景可以制造画面的纵深感，这是增加照片层次感和视觉导引最常用的方法，同时也能够在一张照片里对环境有更多的交代。
可以拿来当前景的东西很多，可以是花草、建筑线条、纱布烟火、各类小物件等等几乎所有现场你觉着合适的东西，甚至近摄时可以直接取位模特的手脚头发等当前景，所以这里顺带说一句，要想拍出更立体更有张力的特写建议使用35mm甚至更广的焦段，常规的85mm甚至135mm就捉襟见肘了。
例1：下面这张片子使用了两个最常规的前景，一个是水面一个是漂浮在水面上的花瓣，拍摄时相机尽量贴着水面，让靠近镜头的水面和水面上的花瓣虚化更多一点，同时镜头也能纳入更多远景的光影
例2：下面这张是在一座高楼天台上拍的，用了围栏前景虚实导引，当然选择的机位也很重要，最好同时照顾到光影和远景，这张照片的护栏在顶逆光下有从暗到亮的渐变，这又是让一张照片更有层次的另一个元素，加上远景的夜色与画面左侧大片的暗部形成了又一个明暗对比。
例3：下面这张照片就是前面提到的近距离拍摄，天台上没有太多可以拿来当前景的物件，现场风很大，月师外披上的流苏随风飘动，靠近流苏连拍，OK！模特表现力加上远景的夕阳晚霞，我很满意！
总之，前景的选取和使用是不拘一格的，你觉着合适就拿来用，没有太多章法可循，我平时拍摄时也没刻意去注意这些，这次编辑大大给了我这个任务我才第一次去回想这些。
二、捕捉光影瞬间光与影的明暗对比是提升照片层次感的一大重要元素！这里就提两点我个人见解。
其一：光影要可信合理，尤其是外拍时用灯要谨慎，你可以改变模特身上的受光，但你很难改造环境光影，除非你有巨大的灯阵，尤其是大场景的外拍这是几乎不可能的事情，这样出来照片的光影就不合理，其实光影是无处不在的，要善于去捕捉。
例1：拍摄下面这张照片时太阳躲到云层里了，我把妹子拉到竹林的边缘拍了这张剪影，虽然没有太阳光直射，但竹林里的弱光与竹林外的明亮，在林子的边缘一样形成很强烈的明暗对比，有明暗对比就是光影，而且竹林外的背景是干净的天空，很赞的一个逆光机位。
其二：布光
室内拍摄我经常会用到灯来人为制造光影，因为室内布光可信度高很多，毕竟每一个房间都有灯具的。
例1：下面这张照片用了一盏小功率的电影灯和一盏LED灯，电影灯从右侧给模特、顶上的垂帘和前景的兰花补光，顺带在左侧的柱子上留下兰花的疏影，LED灯藏在柱子后面给模特的另一边脸颊补点光，为了使光影表现得更合理，我特意在同一侧放了一根蜡烛。
例2：下面这张是扫街时在偶然发现的一条巷子里拍的，巷子里有一户人家正好还没睡，家里开着的灯光透过窗格打到窗户对面的墙上形成迷人的格栅光，也算是人造光影了，所以说发现光也很重要。
三、冷暖和动静对比最后简单说下冷暖对比和动静对比。
冷暖对比也是提升照片层次的一个常规思路，尤其是在视觉上的冲击是强烈的。
例：下面这张照片用了两盏灯分别贴上黄绿两色滤色片，黄灯给人补光并在墙面上打出影子，绿灯给暗部补光。最后拍出来就有了冷暖对比的效果。
最后谈下动静对比。慢快门一直是我喜欢的，快门慢下来经常会给我惊喜，虽然经常对焦不实，但那又何妨？！照片的味道更重要。
例1：这张用了三脚架，让模特靠墙尽量稳住，在帘子外放上一个风扇对着帘子和人吹，0.6S的慢门，拍了3张，成功一张。
例2：模特原地快速旋转，1/40S快门，由于裙摆和手摆动的幅度较头部要大很多，加上是大仰拍，所以靠近镜头的裙摆和手的动感虚化比较明显，虽然快门不是太慢，但拍这类动感的慢门不建议低于这个速度了，要不人脸部就太虚了。
四、柔光效果柔光效果很适合用到一些清新类的主题。方法无外乎两类，一是后期处理；另一种就是在镜头前用纱布或者凡士林，我用过纱布遮挡的，得到的经验就是纱布不能太白了也不能太密了，否则画面太灰，暗部细节丢失严重，拍摄时也很难对焦，尤其是逆光时，当然你可以局部遮挡。还有人是在镜头的UV镜上涂凡士林，这个我没试过，大家都可以试试。
大家学会了吗？